もうすぐ泉岳寺から引っ越します。
引っ越して困る数少ないことのひとつに
ステキな本屋さんから遠ざかってしまう、というのがあります。
その本屋さんは田町駅前にあるのですが、
その一角のデザイン書物コーナーはヤバイ。
その一角を買い占めたくなるくらいステキな本がたくさんある。
2回に１回はそこの本を買ってしまう。
これから節制生活をしなくてはならない身にとっては
遠ざかるのはむしろいいのかもしれないけどね。
んで今日買ってしまった一冊（ホントは一冊じゃないけどｗ）。
「美術空間散歩」。
北は北海道から南は鹿児島まで
日本中のステキな美術館、アート・スペース４８ヶ所を紹介したもの。
全館アクセスマップ付。こりゃいい。
学校行くまでの間（その前に受験して合格しなければなりませんが）
全制覇、というのもいいかもしんない。
世の中キレイなものがたくさんあるんだねー。
The House Book
The Garden Bookと同じくPHAIDONからの出版で
世界中から選りすぐりの500のステキな家が収録された本。
こちらはまだじっくり中を見てないのですが、日本のものは
庭園に比べ少な目かも。
世界的には日本家屋よりも日本庭園のほうが評価が高い、
ということでしょうか。
ステキな家屋にステキな庭園。
晩年はこんなところで過ごしたいものです。
実際に住めるかどうかはともかくまず、晩年までに、
「自分が住みたいのはこんなところなんだ」というはっきりとした
イメージをもっていられるようにしたい。
そのためにはいろんな家を見なくちゃね。
The Garden Book
本屋さんで見つけた世界中のステキな庭園集。
世界でもっとも影響力のある造園家
ーデザイナー、パトロン、庭園所有者を500人選んで解説したもの。
実際ある庭園もあれば、絵とか文献だったりさまざま。
日本からも古くは慈照寺銀閣や鹿苑寺金閣、龍安寺石庭から
近代では安藤忠雄まで多くの庭園が紹介されています。
僕のお気に入りは中国は承徳の避暑山荘かな。
いつか行きたいな。
一生のうち晩年はこれぞという庭園で穏やかに過ごしたいものです。
この本の中にあるか、はたまた自分で築くのかは分からないけど
少なくとも晩年までにはこれぞというイメージが思い浮かぶように
たくさんの良い絵、いい風景を見たいと思います。
NIKKEI DESIGNからのネタ。
点字をデザインとして捉え、興味を喚起するプロダクツを
プロデュースすることで健常者、障害者分け隔てなく普及させよう
としているのがクロックポジションのゴカンプロジェクト。
写真のリングはそのプロジェクトの一環で、
デザイナの326ナカムラミツルさんがデザインした点字リング。
１年間を秒数で表した"31536000"が点字で施されてます。
これまで指輪は結婚指輪しかしたことないですが、
なんかこれは欲しいかも。
点字も「障害者のためのもの」というありきたりの意識を
「素敵なデザイン」という認識に変えていければ健常者と
障害者の垣根が一段と低くなることはいうまでもない。
平和というものが「どんな人もハッピーに暮らせる世界」をいうのなら、
このプロジェクトのコンセプトはまさに「世界平和」にほかならない。
なんともステキなプロジェクトではないですか。
デザインでできること。
僕もそれを訴求できるデザイナになりたい。
突然ですがNIKKEI DESIGNの定期購読をはじめました。
３年間。
デザインに関して定期的に情報を入手したかったので。
この雑誌は店頭販売してないのです。
その５月号にエレファントデザインの特集がしてあります。
社長の西山浩平さん、どこかで見たことあるなーと思ったら
デザパラで履歴書のリデザインをしてました。
この会社は一風変わったデザイン･オフィス。
自社デザイナによるデザインを提供する、というのではなく、
ユーザが本当に欲しい、というデザインを提供するための仕組み、
といったものを構築してサービスとして提供しているのである。
その代表的なサービスが「空想生活」。
欲しいものをWebサイトで一般公募して商品化していくもの。
全てのユーザが欲しいものを自ら提案することはないけれど、
「こういうものがあったらいいな」と思うユーザは必ず存在する。
その点に着目したユニークなサービスだと思います。
オモシロイ。
物事を実現するために必要なことは、奇抜な才能じゃなく、
（もちろんそれもあれば大いに助けにはなるけれど）
「好きだ」という思い、これに尽きるんじゃないでしょうか。
好きだから深く観察するし、もっと好きになるために現状の
不満点を挙げ、改善する努力をする。
デザインも「押しつけ」の時代から「選択」する時代へ、
そしてさらには自ら「創造」する時代に向かおうとしているのかも
しれません。
しかしそうなったとき、
デザイナはどんな仕事をすればいいのでしょうか．．．
入社以来１４年、五反田-大崎-品川界隈で働いてきました。
表参道や六本木に比べると地味でデザインとは縁のない街、
ずっとそう思ってました。
が。
単に自分の興味がデザインに向いてなかっただけなんだなと。
田町駅前にはデザイン関連の本が多い書店がありますし、
品川から徒歩１５分くらいのところに原美術館がありますし、
五反田から徒歩５分のところに今回紹介する東京デザインセンター
がある。
東京デザインセンターはデザイン･オフィスであり、
メタフィスやエレファントデザインなどデザイン関係の会社が
集まるテナントビルでもある。
そのほか展示スペースなどやデザイン専門書店などもあり、
デザインに関する複合施設となっています。
五反田駅から５分のところにこんな施設があったなんて。
目から鱗の落ちるとはまさにこのこと。
近いうちに行ってみようっと。
今日発売のWeb Designingの「ツクル人」というコーナーで
メディア･アーティスト岩井俊雄さんがとりあげられていました。
あのTENORI-ONを開発した人です。
正しくはYAMAHAと岩井さんのコラボレーション。
前記事でYAMAHAを紹介したのは上記の記事を読んだのがきっかけです。
TENORI-ONはずっと前にその存在を知ったのですが当時は
（今も、ですが）その機能、存在意義とか目的といったものが
よく分からなくて。ただ未来の楽器なんだなーくらいしか。
メディア・アーティストという言葉も最近よく耳にする言葉ですが
正直これもその定義が僕にはまだ理解できていません。
新しいものはとかくその概念を理解するのが難しいもの。
しかしそこであきらめていたら時代の波に乗り遅れてしまう。
そういえばブログに書いてなかったなあ．．．
ということで今更ながら記事にしてみました。
小学生の頃、磁力線に沿って規則正しく砂鉄の描く模様に
なぜか心惹かれたものです。
その砂鉄を液体の状態でも強磁性を保つようにした
黒色の液体（磁性流体）に置き換えると、砂鉄よりも
自由に変形され、複雑で有機的な３次元形状を表現できるように
なり、よりアーティステイックな幾何学模様が描かれる．．．
．．．ってのをメディア･アーティストの児玉幸子さんが
竹野美奈子さんなど他のアーティストと協力して
電気通信大学のアート･プロジェクトとして進めているそうです。
竹野美奈子でググるとたいてい児玉幸子と一緒にひっかかるので
ペアで一つのアーティスト、ということなんでしょうか。
あまりに規則的過ぎるとつまんないし、逆に不規則すぎても
興味を喚起しない。人の興味を呼び起こす規則性ってどんなもの
なんでしょうかね。なかなか定義の難しいところではないのかな．．．
「世界一、美しいロボット」、だそうです。
どこが？
（否定的ではなく、質問的なニュアンスで）
正直こう思う人も少なくないはず。
確かに見た目は悪くない。
その名（FT：Ｆｅｍａｌｅ Ｔｙｐｅ）のとおり美しい女性のシルエットだが。
しかし「世界一」と謳う根拠はどこにあるんだろう？
そこまで謳うならそれなりの説明が欲しいもの。
ただの飾りではなく、ちゃんと動くそうですね。
歩いたり「女性らしい動き」をするそうですが。
果たしてQRIOやASIMO君より滑らかな動きができるのだろうか。
うーん実際動くさまを見てみたいなあ．．．
前記事で紹介したTOTOの運営するギャラリー「間」で現在、
「手塚貴晴＋手塚由比 展」が開催されています。
ブログサーフィンしてて今日はじめてその存在を知ったのですが。
ご夫婦デザイナーなんですかね。
彼らのポートフォリオサイトをみたのですがとってカッコイイ。
（．．．とこの程度の表現しかできない自分が情けないですが．．．orz）
自分にとって建築はみるのは大好きなのですが、
デザインとして考えるとあまりにもその対象が大きくて
正直ピンとこない。やはり14年間電機メーカーにいるので
どうしてもこじんまりまとまったもののほうが実感が沸きます。
でもまあ目を養う、という意味ではどの分野も変わりないと
いうことで一度観にいってこようと思います！
場所は乃木坂、期間は5/20です！
本イベントにあわせてカタログも用意されてるようですね。
amazonでも買えますし、TOTO出版サイトでも買えます。
たぶん展示会場でも売ってるんでしょうね。
あ、あとこの方々は以前紹介した建築家がデザインした風呂敷、
『ARCHITEXTURE』の5作品のうちの一つを
デザインされた方々でもあります。
こちらも興味深いですねー。
TOTOといえばトイレ。
トイレに行くたびに「TOTO」の文字が目に入りますよね。
しかし実際はキッチンやバスルームなどのその他住宅部分をはじめ、
出版やデザインにも力を入れており幅広く活動しているのです。
（．．．とえらそうにいう僕も今日はじめて知ったのですがｗ）
TOKYO DESIGNER'S WEEK 2005やミラノサローネに出展したり、
ギャラリー「間」を運営したりしています。
トイレという排泄行為を処理する場はどうしても「汚い」というイメージを
持ってしまうもの。それだけに企業イメージとしての「清潔感」には
人一倍敏感さが必要なのでしょうね。そしてその「清潔感」のイメージを
全面に押し出すためのデザイン戦略。
見習うべきところは多いのではないでしょうか。
グッドデザイン賞審査委員ひとりひとりがコレ！と思うお気に入りを
綴ったコメント集というものがあるそうです。
それが「私の選んだ一品」。日本産業デザイン振興会編集。
今年は戌年なので「犬の巻」。今年で５巻目だそうです。
値段も８４０円(税込み）とお手ごろだし、いいかも。
Permalink
|
コメント
|
トラックバック (2)
| ID: 914
| 
トップランナーという番組（再放送ですが）でリリー･フランキーが
ゲストとして出演していました。
ぼくとリリー･フランキーとの出会い
（実際に出会うわきゃないですがｗ）はココリコ･ミラクルタイプ
という番組でした。そのときは変なエロ親父がいるなーと思った
ものですが一見地味そうな割りにコジャレてていうことも面白い。
そのうち「東京タワー」を読んで彼に対するイメージ
（もちろん好印象度）が急激にアップ。
しかし彼は何者なのか。
イラストレーターであり、コラムニストであり、小説家でもあり、
ミュージシャン（？）でもある。いわゆるマルチタレントとという
くくりなんでしょうが彼自身はそういう「肩書き」にくくられない
人間のようです。
人間には肩書きが必要な人間と、そうでない人間と二種類いる。
それはどちらが良い、悪いの問題ではなく、
どっちが自分にとって幸せか、本人の選択で決まるものだと思う。
僕はたぶん後者なんだろう。
小説「東京タワー」とオリジナル絵本「おでんくん」の両方に
でてくるフレーズ。彼の根幹であり、僕の根幹でもある。
「知る」だけでは何も生まれないことが分かっていても
とにもかくにも僕らは知りたがる。
「トップランナー」で彼はこうも言ってました。
「ホンモノ」とはここではその道のプロ、専業者を指すわけですが
今まさに自分にとって「ホンモノ」が分からない僕が「僕」で
いるために必要なことを教えてくれている気がしました。
彼をみてると僕のような人間でも生きる価値があるんだなって
元気が出る。
なにをやろうか分からないうちは自分を肩書きというもので
縛らないようにしよう。興味の赴くままに行動しよう。
Permalink
|
コメント
|
トラックバック (1)
| ID: 912
|
[フィードとは]
